@periodical{NeubauerRadecke,
  author    = {Neubauer, Jan and Radecke, Thomas},
  title     = {Die Musikfeste des Allgemeinen Deutschen Musikvereins von 1859 bis 1937 (Eine Dokumentation der Veranstaltungen). Kritische Edition, herausgegeben von Jan Neubauer und Thomas Radecke},
  editor    = {Neubauer, Jan and Radecke, Thomas},
  doi       = {10.25643/bauhaus-universitaet.4386},
  url       = {http://nbn-resolving.de/urn:nbn:de:gbv:wim2-20210305-43861},
  pages     = {732},
  abstract  = {Ohne das fast achtzigj{\"a}hrige Wirken des Allgemeinen Deutschen Musikvereins (ADMV) w{\"u}rde das deutsche Musikleben in seiner heutigen Form nicht existieren. Die Dokumentation der Programme zu seinen von 1859 bis 1937 nahezu j{\"a}hrlich anderen Orts veranstalteten Musikfesten erschließt erstmals grundlegende Quellen hierzu. Diese Datenbasis vertieft f{\"u}r den Zeitraum von vier deutschen Systemen den Diskurs {\"u}ber Probleme der Repertoirebildung, Institutionalisierung, Kommerzialisierung und Mediation von Musik. 1861 als erster {\"u}berregionaler deutscher Musikverein mit dem offiziellen Ziel der Integration musikalisch gegens{\"a}tzlicher zeitgen{\"o}ssischer Richtungen und k{\"u}nstlerischen Nachwuchsf{\"o}rderung konstituiert, trat der ADMV einerseits kosmopolitisch auf, und seine Musikfeste entwickelten sich zu einem Forum f{\"u}r internationale zeitgen{\"o}ssische Musik wie einem Podium f{\"u}r die Wiederentdeckung {\"a}lterer Musik. Hier erlebten Werke von Richard Strauss, Gustav Mahler und Arnold Sch{\"o}nberg fr{\"u}he, vielbeachtete Auff{\"u}hrungen. Anderseits reiften parallel dazu protonationalistische Tendenzen zu einem Nationalismus heran, der die Musikfeste 1938 nahtlos in die nationalsozialistischen Reichsmusiktage {\"u}berf{\"u}hren konnte. Nach zahlreichen Standortwechseln sind die nunmehr restaurierten Materialien der einstigen Vereinsbibliothek und Vereinsakten im Hochschularchiv / Th{\"u}ringischen Landesmusikarchiv Weimar sowie Goethe- und Schiller-Archiv Weimar wieder zug{\"a}nglich. So wird jetzt eine erste kritische Edition der Festprogramme angeboten, in welcher die Programmfolge zu jeder Auff{\"u}hrung mit Werkangaben und dem Nachweis der Auff{\"u}hrenden prozessual von der Planung bis zur Pr{\"a}zisierung und Erg{\"a}nzung bzw. Modifizierung rekonstruiert wurde. Dar{\"u}ber hinaus werden alle wissenschaftlichen Vortr{\"a}ge, Haupt- u. a. Versammlungen, Beratungen und die gesamten Personalia des Vereins und der jeweiligen Lokalkomitees dokumentiert sowie lassen sich Komponisten und Interpreten {\"u}ber Indizes erschließen. Diese Publikation ist im von der Deutschen Forschungsgemeinschaft gef{\"o}rderten Projekt Der Allgemeine Deutsche Musikverein (ADMV, 1861-1937) - ein internationales Forum der Musik in Deutschlands Mitte am Gemeinsamen Institut f{\"u}r Musikwissenschaft Weimar-Jena der Hochschule f{\"u}r Musik FRANZ LISZT und der Friedrich-Schiller-Universit{\"a}t entstanden.},
  subject      = {Musikfest},
  language  = {de}
}
@article{KaernBiederstedt,
  author    = {Kaern-Biederstedt, Franz},
  title     = {Materialien zum Aufsatz "Zwei Pater noster-Vertonungen von Melchior Vulpius und die Missa V. vocum super Pater noster qui es in Coelis Melchioris Vulpii von Georg Vintz" - Begleitmaterial zum Aufsatz im Tagungsband},
  editor    = {Goltz, Maren},
  doi       = {10.25643/bauhaus-universitaet.3250},
  url       = {http://nbn-resolving.de/urn:nbn:de:gbv:wim2-20170711-32501},
  abstract  = {Im Aufsatz "Zwei Pater noster-Vertonungen von Melchior Vulpius und die Missa V. vocum super Pater noster qui es in Coelis Melchioris Vulpii von Georg Vintz" werden Pater noster-Vertonungen aus dem OPUSCULUM NOVUM SELECTISSIMARVUM CANTIONVM SACRARVM (Erfurt 1610) und aus der PARS PRIMA CANTIONVM SACRARVM (Jena 1602) des Weimarer Kantors und Komponisten Melchior Vulpius (1570 - 1615) besprochen und miteinander verglichen. Ebenso wird untersucht, in welcher Weise der Naumburger Organist Georg Vintz (ca. 1580 - ca. 1635) eine dieser Motetten als Grundlage f{\"u}r die Parodiemesse "MISSA V. VOCUM,Super Pater noster [...] Melchioris Vulpii" genutzt und bearbeitet hat. Der Aufsatz beruht auf einem Vortrag bei einer Tagung {\"u}ber Vulpius, die 2015 in Meiningen stattfand. Der Tagungsband, den Maren Goltz herausgeben wird, erscheint vermutlich 2018. Da im Band nicht gen{\"u}gend Platz f{\"u}r ausf{\"u}hrliche Notenbeispiele ist, werden die besprochenen Kompositionen vollst{\"a}ndig als Noten- und Klangdateien durch diesen Permalink zur Verf{\"u}gung gestellt.},
  subject      = {Musikwissenschaft},
  language  = {de}
}
@misc{Genc,
  type      = {Master Thesis},
  author    = {Genc, Emir},
  title     = {Decoding Public Life in Urban Soundscape: The Case of Weimar},
  doi       = {10.25643/bauhaus-universitaet.2743},
  url       = {http://nbn-resolving.de/urn:nbn:de:gbv:wim2-20170213-27438},
  school      = {Bauhaus-Universit{\"a}t Weimar},
  abstract  = {INTRODUCTION The research field of sound landscape and public life, initially drew my attention during the master class of 'Media of the Urban', originally 'Medien des Urbanen, which was given by Prof. Dr. Gabriele Schabacher in the 2015 summer semester. For the relevant class, I conducted an conceptual case study in Istanbul, Beyoglu District, with the intention of analysing the perception of the space by urban sound. During the summer 2015 I recorded various sounds of different spatial settings and developed the analysis by comparing the situations. By that time, I realized the inherent property of the sound as a medium for our perception in urban context. In the 2015-2016 winter semester, I participated in the master class of the architectural project, named 'Build Allegory', which was given by Prof. Dipl.-Ing. Heike B{\"u}ttner. The project was situated in Berlin Westkreuz, AVUS north curve, on the highway and was originally a race track from 1921. In this context, the aim of my project was to answer various questions, main of which was, how does the architectural form shape the sound of the place? And, how does the sound of the place shape the architectural from? Since the place is still serving mainly to the vehicles, although the function has differed, the sound objects and the context have remained. Through the existence of contextual references, I started with creating a computational tool for analysing the acoustic characteristics of this urban setting, which is fundamentally providing results as the sound cloud, driven from the sound ray tracing method. Regarding to this soundscape analysis method, which I developed, this computational tool assisted me to find an optimum reciprocal relation between architecture and sound. Since I have been working on soundscape in the context of architecture, urban situations, public life and public space, I was determined to produce a comprehensive research in this field and propound the hypothesis; the existence of the reciprocity between the social behaviours in public space and the sound landscape. In which extent does this reciprocity exist? What are the effects of the public life on the sonic configurations of the space and the other way around?},
  subject      = {{\"O}ffentlicher Raum},
  language  = {en}
}
@misc{Freire,
  type      = {Master Thesis},
  author    = {Freire, Kamai},
  title     = {Panafricanism and African Revolution in Brazilian Music},
  doi       = {10.25643/bauhaus-universitaet.4353},
  url       = {http://nbn-resolving.de/urn:nbn:de:gbv:wim2-20210216-43536},
  school      = {Hochschule f{\"u}r Musik FRANZ LISZT},
  pages     = {163},
  abstract  = {This research departs from the teachings of Kwame Ture on the difference between mobilization and organization in the panafricanist struggle to analyze then the use of Music within the anti-racist and anti-colonialist struggle in Brazil.},
  subject      = {Saz},
  language  = {en}
}
@book{deOliveiraPinto,
  author    = {de Oliveira Pinto, Tiago},
  title     = {Music as living heritage},
  publisher = {Edition EMVAS},
  address   = {Berlin},
  isbn      = {978-3-9817865-2-1},
  doi       = {10.25643/bauhaus-universitaet.4071},
  url       = {http://nbn-resolving.de/urn:nbn:de:gbv:wim2-20200123-40713},
  publisher      = {Hochschule f{\"u}r Musik FRANZ LISZT},
  pages     = {211},
  abstract  = {What is cultural heritage, and why has it received so much public interest in recent years? Almost three decades after the World Organization UNESCO defined and established international recognition of Cultural and Natural Heritage sites and devised ways of protecting them, a completely new approach to cultural heritage emerged with the UNESCO Convention for the Safeguarding of the Intangible Cultural Heritage in 2003. This global agreement for the maintenance, protection and dissemination of cultural manifestations and achievements that are not tangible objects or immobile monuments, like previous items classified as World Heritage, was a remarkable milestone of international cultural politics. This new understanding of cultural heritage owes much to representatives from Asian, African, and Latin American countries. In fact, just a few years after the promulgation of the 2003 Convention, the world cultural heritage map had already lost much of its European predominance. Asian countries such as China, Japan, South Korea, and India very soon showed up with lists of manifestations of their centenary (in some cases even millenary) national cultural heritages.},
  subject      = {Musik},
  language  = {en}
}
@book{OPUS4-4280,
  title     = {Klangwelten gestalten. Zur Aktualit{\"a}t des Bauhauses in Sound Design und auditiver Stadtplanung},
  volume    = {2021},
  editor    = {Czolbe, Fabian and Pfleiderer, Martin},
  publisher = {Mensch und Buch Verlag},
  address   = {Berlin},
  isbn      = {978-3-96729-089-9},
  doi       = {10.25643/bauhaus-universitaet.4280},
  url       = {http://nbn-resolving.de/urn:nbn:de:gbv:wim2-20210219-42808},
  publisher      = {Hochschule f{\"u}r Musik FRANZ LISZT},
  pages     = {169},
  abstract  = {Die Gestaltung von Klangwelten ist in den letzten Jahrzehnten in den Fokus von Stadtplanern und Architekten, Produkt-Designern und Musikproduzenten, aber auch der historischen und kulturwissenschaftlichen Forschung ger{\"u}ckt. Der Tagungsband versteht sich als ein Beitrag zu diesem neuen Praxis- und Forschungsfeld. Er will zugleich Bezugspunkte zu Konzepten des Bauhauses als einem historischen Vorl{\"a}ufer aufzeigen.},
  subject      = {Sound Design},
  language  = {de}
}